有自己的电影院，发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。
所以，在五十年代的美国电影业进入萧条、衰退时期，联美最先败下阵来。卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司并购，八大去了一大。
但实际上，这时候的米高梅也不过是苟延残喘而已，完全没有因为并购联美而有什么发展的。
第四百七十三章 从天上掉到地下（）
其他几大其实都经历过这种阵痛，但是在时间进入七八十年代，特别是八十年代后像二十世纪福克斯之类的已经重新开始了发展。
只有被收购的联美和收购联美的米高梅掉队了。
说起来，米高梅原本是八大里边排名第一的大公司，美国电影艺术与科学学院是米高梅发起的，奥斯卡金像奖是米高梅推出的，诸如此类的荣誉绝对是等等等。
但是，四八年的时候，米高梅悲剧了。因为它是集电影制作，发行以及院线经营于一体的，所以被美国最高法院判定非法垄断。要求制作公司只管制片，放弃发行和电影院业务的经营。这就给像米高梅这样集制作、发行和放映于一身的大公司致命一击，它的主要财源被切断了。
然后随着电影的普及，到电影院看电影的人也少了，米高梅再次雪上加霜。几乎是一蹶不振。中间虽然偶有中兴，但也不过昙花一现。
由于连年亏损，1970年，米高梅被美国赌业大亨柯克·克尔科里恩买下，然后米高梅更悲剧了。
这位赌业大亨把米高梅卖了买回来，卖了，买回来。经过这样反复的出售买入，米高梅饱经磨难，越发亏损的厉害，但是这位大亨却这么一进一出的赚了大钱。
这位大亨对电影不感兴趣，他感兴趣的是米高梅数目庞大的地产和辉煌的声望。米高梅曾购置大量地产，作为电影拍摄活动的外景地。克尔科里恩接手后，立即在一些诞生过不少经典影片的地方建酒店和赌场，或者干脆转手卖掉。而且，“米高梅”这个金字招牌，也被克尔科里恩写进其赌业公司的名称当中。
米高梅完全成了克尔科里恩手里的“投资玩具”。前年的时候，他以14。5亿美元的价格，将米高梅卖给美国有线电视新闻网的拥有者特德·特纳。但短短74天之后，特纳就后悔了，又将大部分股份以7。8亿美元的价格回售给了克尔科里恩。通过来回转让米高梅，克尔科里恩赚了数亿美元，更别提在米高梅的地产上修建的酒店赌场的获利是多少了。
可以说这时候的米高梅就是艘破船，没有人愿意上的破船，一年出品制作的电影不过三四部，还都是溅不起什么浪花的作品。
这时候，米高梅是迫切希望能有部票房好的作品来提升士气的，而乔峰呢则看上了米高梅几十年前的一部老电影的改编权，而且这时候和米高梅合作的话，乔峰可以占据更多的利益，而且也能和米高梅拉近点关系，基于以上几点，乔峰这部改编作品一定选择米高梅来合作。
乔峰很懂利益均沾这个道理，有钱大家赚，这样才不容易被大家敌视鼓励。在香港，乔峰都基本全是和几大公司合作的。更别说不是自己地盘的好莱坞了。
以前不合作，主要是每年在好莱坞投拍的电影不多，而且刚开始名气也没起来，没有太大名气，这美国这边是很难得到太大话语权的。
别说合作了，就几年前嘉禾为了把程龙往好莱坞推，投资了像杀手壕，炮弹飞车，威龙猛将等几部电影，那可都是嘉禾独立投资的，嘉禾是唯一出品人，就那样电影的决定权都在当时的导演和监制手里。
嘉禾全权投资的电影，结果大权却在他们请的好莱坞导演和监制手里，程龙不习惯美国导演的风格，气的都躲起来哭了，可依然没辙，要照着人家的要求来拍，连最后的剪辑都是人家说了算。
明摆着的现状就是那样，你不行，人家就不把你放在眼里，你是投资人都不行，更别说和几大合作了，更是不可能有什么话语权。
但是到了现在就不同了，连续多年每部电影都赚钱，还基本都是大赚，早就让乔峰的名声在好莱坞电影圈里广为人知了。
这时候，不管是因为乔峰的能力，还是为了自己的利益，但凡和乔峰合作的，绝对不会忽视乔峰的意见，更不敢说理所当然的认为电影怎么拍是他们说了算的。
相反过来的，到时乔峰让怎么拍，他们是会照着拍的。因为乔峰不但是投资人，合作伙伴，还有着那么多辉煌的履历，这些都是底气。
他不怕合作的对象有什么意见，有什么不愿意。你有意见，有不愿意，没问题，大不了不合作嘛。我可以找别人，有的是人愿意合作的。
所以，这时候的乔峰一下拿出三个项目和三家公司合作，因为他有这个底气。
俐智和施南笙带人齐齐出动，分头去谈判。
卢卡斯影业是最先谈完的，斯皮尔伯格同意当导演了，铁钩船长也正式立项开始进入准备阶段。
之后则是米高梅，这家公司实在是太需要一个好的项目了，加上连番亏损，早就没有什么资格挑三拣四的，在谈判中根本没有底牌。
乔峰和米高梅合作的是一部讲述父亲不愿意女儿出嫁，从不舍到释怀的这么一个故事。
这个电影是从1950年的米高梅电影改编而来的。
影片用轻松手法探讨父亲嫁女儿的复杂心情，在喜趣之余也有父女相对无言的感人时刻。
老版电影的名字叫岳父大人，新版电影的名字自然就叫新岳父大人了。虽然新版的可能不如原版温馨，但是在喜剧效果上则更加逗笑。
这部电影，乔峰原本想着换成香港背景，或者华人背景的，可是仔细想了想还是觉得不太妥当，不符合中国人结婚的规矩。
中国从来没有结婚是女方付婚礼费用的，除非是倒插门。就算是迎娶的时候女方家里摆酒席，也不会担心来的人太多，心疼婚礼花费。因为中国人结婚是收礼金的，相比那些花费，收到的礼金只会更多。
所以，如果按照电影里的剧情的话，是完全不符合中国人的结婚习惯的。愣是换成华人背景的话，欧美人看着可能觉得没问题，但是拿到东南亚，港澳台上映的话，绝对是被喷死的。
所以，想想还是就按照原版的来吧。
最后谈完的是二十世纪福克斯，和二十世纪福克斯合作的电影，乔峰选的是一部讲夜总会二流女歌手目睹一桩谋杀被黑帮头目追杀，警方安排她躲进一所修女院，由此引发的一系列故事的电影。
谈判结束后，乔峰和邱淑贞的宣传之旅也结束了，剩下的时间继续由迈克尔凯恩扛起宣传大旗吧，乔峰他们启程飞回了香港。
第四百七十四章 呸；不要脸（）
五月中旬的时候，永盛出品的古惑仔在龙腾院线火热上映了。上映的时候几乎场场爆满。原本这样没有太过知名演员参演的电影不该有这样的票房的，可是架不住这是永盛出品，向家的那些小弟是成群结队的到电影院看电影。也不知道是自发的还是一个个小头目组织的。
电影上映的是古惑仔，最开始捧场的也是古惑仔，这倒是吸引了许多叛逆的对古惑仔有向往的不良少年男女的跟风观看。然后警察就倒霉，每家放映古惑仔的戏院门口都增强了警力，巡逻次数也增加了。搞得一段时间里警察的压力大增，处处都是缺警员的。
好在经过去年的打击，龙头又还在局里关着呢，向家手下的小弟们都被大哥们耳提面命不让闹事，否则警察真的是要忙死了。
在一批批真的古惑仔进院线看电影后，吸引了大量的少男少女，然后在扩大到其他的人群，古惑仔这部电影从假火终于到了真火。
然后大量的影评，时事评论等等都见诸报端了。王京是倒了血霉了，几乎所有影评人都在骂他带坏社会风气，虽然大家都知道投资人是永盛，是向家兄弟，可是没人敢骂，那就只能拿王京撒气了。
王京是欲哭无泪，这无妄之灾，这黑锅背的是心不甘情不愿，可是不背还不行，能做的也就是暗地里把乔峰骂一顿，了不得也就是给乔峰打电话诉苦外带控诉。
但在一片控诉，骂声中也有不少人是写了客观影评的。
电影双周刊的主编程柏生就如此评价道：古惑仔剧中人物以血肉之躯厮杀于现代的街市，以平凡人的身手来超越对死亡的恐惧，剧中角色毫不掩饰的对财富的渴望以及黑社会里古老帮规的结合，使得影片弥漫着真实的血腥味。在电影的结尾，山鸡带领一帮台湾人马出现时的惊喜，小警察开枪打死黑帮老大的偶然，垂暮老人静卧于厮杀街头的安详，都细腻的传达出市井古惑仔的生活状态，这部电影是对香港帮派的最真实写照。
不但对整部电影进行了评价，程柏生还特别点评了吴振宇的演技，说他成功塑造了黑社会成员靓坤心地残忍、手段毒辣的形象。在影片中，吴振宇展现了气势嚣张的表演，他时不时颤动一下头颅，这种表现神经质腔调的风格给影迷留下了深刻的印象。
程柏生还预言说香港的黑帮片里的反派会因为吴振宇这个角色走向“穷凶极恶”的行列，意思就是说吴振宇这个靓坤演的太好了，所以会对香港电影里坏人的塑造有深刻的影响，以后会有相当多的坏人形象都会被塑造成类似的神经质，很变态的，让人不寒而栗的样子。
一个演员，一个角色，能对一个电影里的人物类别造成影响，这绝对是对一个人演技的最大褒奖。
古惑仔火了，里边的主演也火了。郑伊健，陈晓春是最火的，然后第三火的竟然不是女一号蓝洁瑛，而是大反派靓坤吴振宇，这绝对是出乎所有人意料的。
但是，事实就是这么无常，出人意料，吴振宇都有点令小儿止啼的绝世凶�